Kishte vërtet mesazhe në fund. Ese me temën: Kush ka të drejtë në mosmarrëveshjen për të vërtetën në shfaqjen Në thellësitë e poshtme, Gorki
Teksti i esesë:
Kreativiteti A.M. Gorky zë një nga vendet e para në letërsinë ruse. Veprat që ai krijoi pasqyrojnë qartë dhe me vërtetësi realitetin e fundit të shekullit të 19-të dhe fillimit të shekullit të 20-të. JAM. Tashmë në fillim të shekullit, Gorki u perceptua nga bashkëkohësit e tij si kreu i letërsisë demokratike dhe si një figurë kryesore në kulturën ruse.
Heronjtë e Gorky janë kryesisht njerëz që mendojnë, të prirur të mendojnë për fatin e tyre, për dashurinë për fqinjin e tyre, për thelbin e ekzistencës.
Në esenë time dua të prek temën e së vërtetës, një temë që i ka shqetësuar njerëzit që nga fillimi i botës, që nga dita kur homo sapiens u shfaq në tokë, kur njeriut iu dha arsyeja. Debati për të vërtetën ka vazhduar për disa mijëra vjet.
Vepra e Gorkit përmban gjithashtu këtë mosmarrëveshje, një mosmarrëveshje për të vërtetën, një mosmarrëveshje për njeriun.
Do të doja të analizoja mendimet e dy heronjve të shfaqjes: Lukës dhe Satinit.
Në një intervistë me një korrespondent të gazetës së Shën Petersburgut, Gorki, duke prekur problemet e shfaqjes së tij, tha: A është e nevojshme të arrihet dhembshuria deri në atë pikë sa të përdorësh gënjeshtra, si Luka? Kjo pyetje nuk është subjektive, por e përgjithshme filozofike. Kështu e shtron problemin Gorki.
Luka dhe Satin reflektojnë mbi njeriun, forcën e tij, të vërtetën e tij, qëndrimin e tij ndaj njeriut: Njeriu është e vërteta. Luka... Me paraqitjen e këtij njeriu në strehë, shpirtrat e banorëve të saj u emocionuan, mendimet u bënë më intensive, më të përqendruara. Luka është një endacak që predikon mirësi, dashuri dhe respekt për njerëzit. Ky është një person që i pëlqen të mendojë. Ju nuk mund ta mohoni inteligjencën e tij; ai përpiqet për të vërtetën.
Luka... Për mendimin tim, ky është personazhi kryesor i shfaqjes. Pa të, shfaqja Në fund do të ishte e mërzitshme, duke mos pasqyruar kërkimin e mendimeve për njeriun, për të vërtetën. Ai hyri në heshtje në strehë. Kë ngushëlloi, kujt i vinte keq, kujt i këshilloi diçka dhe tani të krijohet përshtypja se Luka jeton prej kohësh mes banorëve të strehës.
Luka është një humanist: Njeriu mund të bëjë gjithçka. Ky është një filozof që e di se vlera kryesore në tokë është një person, kushdo. Dhe si tekstshkrues simpatizon njerëzit dhe
i ngushëllon ata. Fjalët e Lukës janë humane, inkurajojnë, lartësojnë shpirtin, qoftë edhe për një kohë të shkurtër. Prandaj vlera e tyre njerëzore.
Luka endacak. Endacak nuk është krejtësisht i zakonshëm: ai është shumë më i zgjuar, më i mprehtë dhe më mendjehollë se shumë nga vëllezërit e tij. Luka është një vëzhgues i palodhur, ai me të vërtetë dëshiron të dijë se si funksionon kjo jetë dhe si do të funksionojë në të ardhmen, kaq monotone dhe në të njëjtën kohë kaq e ndryshme, kaq gri dhe kaq shumëngjyrëshe, aq e keqe dhe kaq e sjellshme, vetëm sepse ajo tashmë ekziston.
Imazhi i Lukës është dëshmi e talenteve të fshehura mes njerëzve. Sepse ky njeri është padyshim i talentuar, i zhvilluar dhe origjinal.
Banori më inteligjent dhe më inteligjent i fundit mori përshtypjet më të forta shpirtërore nga Luke Satin. Ai ngre mendimin humanist të Lukës për vlerën e njeriut dhe e ngre atë në lartësi: Njeriu... kjo tingëllon krenare. Gjithçka që ishte serioze dhe reale në shpirtin e Satinit u ndez papritur. Nën ndikimin e filozofisë së Lukës, lindin mendimet e tij për të vërtetën, për njeriun, që janë konfuze, por jo jokoherente, por të pajisura me kuptim të konsiderueshëm.
Në pranverë, Luka u largua... Satin kujton bisedat e tij me të, kujton pyetjet dhe përgjigjet e tij:
Gjyshi! Pse jetojnë njerëzit?..
Dhe njerëzit jetojnë për më të mirën, i dashur! Unë jetoj për njëqind vjet ... dhe ndoshta më shumë për një njeri më të mirë!
Monologu i Satinit për njeriun fitoi, për mendimin tim, një ngjyrim të veçantë romantik, siç tingëllonte në fund të jetës, në rrethanat më mizore. Ishte një protestë si kundër sistemit që shtypte njeriun, ashtu edhe kundër përulësisë dhe dhembshurisë ngushëlluese, të cilat e shuanin ndjenjën e shtypjes:
Njeriu është i lirë... çdo gjë e paguan vetë, prandaj është i lirë!
Mendoj se gjatë shqiptimit të këtij monologu, Satini është ndikuar nga Luka dhe bisedat e tij me të.
Unë besoj se në një mosmarrëveshje për të vërtetën nuk ka as fitues e as humbës. Në këtë mosmarrëveshje, secili ka të drejtë në mënyrën e vet. Luka ka të drejtë kur i thërret vetes një gënjeshtër për ta ndihmuar, një gënjeshtër që është ngushëlluese, një gënjeshtër që pajton. Satin gjithashtu ka të drejtë në mënyrën e tij, duke pohuar dhembshurinë, respektin, duke thënë se e vërteta është Njeriu. Kuptimi i tij për njeriun është ky: njeriu nuk është... jo ti, as unë, as ata... jo! jeni ju, unë, ata, plaku, Napoleoni, Muhamedi... në një! Kjo është e madhe! Këtu fillon dhe mbaron gjithçka! Bazuar në këtë monolog, mund të arrini në përfundimin se është e vërtetë që të gjithë njerëzit që jetojnë në tokë janë, por gjithçka tjetër është punë e duarve dhe e trurit të tyre.
Saten dëshmon se një person është mbi ngopjen, se një person ka qëllime të larta, ka nevoja më të larta sesa kujdesi për të qenë të ushqyer mirë: Unë gjithmonë i kam përbuzur njerëzit që kujdesen shumë për të qenë të ushqyer mirë. Jo në këtë rast! Burri është më i gjatë! Njeriu është mbi ngopjen! Vërtet njeriu nuk është vetëm me bukë. Luka dëshiron të kuptojë çështjet njerëzore. Dhe në shumicën e rasteve ai ia del mbanë. Pasi e ka kuptuar personin, Luka përpiqet ta ndihmojë, të ketë mëshirë për të, ta ngushëllojë dhe ta gëzojë. Këtë e bën pa vështirësi, pasi vetë Luka ka kaluar shumë dhe i kupton hallet njerëzore...
Pasi lexova dramën Në thellësi, zhvillova një koncept të caktuar për të vërtetën, keqardhjen dhe gënjeshtrën. Me të vërtetë ky është një burrë!
Të drejtat për esenë "Kush ka të drejtë në një mosmarrëveshje për të vërtetën? (bazuar në dramën e M. Gorky në thellësitë e poshtme)" i takojnë autorit të saj. Gjatë citimit të materialit, është e nevojshme të tregohet një hiperlidhje me
Drama "Në thellësitë e poshtme" është një nga veprat kryesore të Maxim Gorky. Është shkruar në vitet 1901-1902. dhe u mbajt me shumë sukses në Teatrin e Artit në Moskë. Personazhet qendrore të shfaqjes ishin kryesisht njerëz nga shtresat e ulëta të popullsisë, të cilët për arsye të ndryshme ishin zhytur në fund. Pasi u bënë mysafirë të një shtëpie të mjerë dhomash, shumë prej tyre pinin, luanin letra, vodhën dhe filluan zënka. Situata u sqarua pak nga një plak i quajtur Luka i cili u shfaq në fund të aktit të parë.
Duke parë gjendjen e mjerueshme të të ftuarve, ai donte t'ua lehtësonte disi jetën dhe jetën. Pronari i strehës, 54-vjeçari Kostylev, ishte një burrë frikacak dhe hipokrit. Jo më pak e virtytshme është edhe gruaja e tij 26-vjeçare Vasilisa, e cila fshehurazi nga i shoqi vizitoi mysafirin e tyre Vaska Hajduti. Banorë të tjerë përfshijnë bravandreqësin Kleshch me gruan e tij të sëmurë rëndë Anna, ish-më mprehtin Satin dhe mikun e tij Aktorin, vajzën e virtytit të lehtë Nastya, krijuesin e kapelave Bubnov dhe një fisnik të falimentuar me nofkën Baron, si dhe shitësin e petave Kvashnya. Lukës i vjen keq për të gjithë banorët e strehës, simpatizon dhe me sa mundet i qetëson.
Ai thotë se për të zgjidhur shumë probleme duhet të pajtohen me realitetin. Ai vepron si një lloj filozof endacak i njerëzve të thjeshtë. Fjalimet e tij ngushëllojnë ëmbël, japin shpresë afatshkurtër për më të mirën, por megjithatë nuk e ndryshojnë realitetin për mirë. E vërteta e tij e jetës është në kontrast me këndvështrimin e Satinit. Ky hero është një cinik i gëzuar që e percepton jetën si një lojë letrash. Ai është plot me veçoritë e tij, por mendimet e tij janë gati të dalin nga të zakonshmet. Gjatë jetës së tij, ai arriti të shkojë në burg për ngritjen e nderit të motrës së tij.
Në thelb, ky hero është një luftëtar për të vërtetën. Në të njëjtën kohë, padrejtësia njerëzore dhe vitet e nevojës së tmerrshme nuk e zemëruan atë. Ai i simpatizon të ftuarit jo më pak se Luka, por nuk e konsideron të nevojshme t'u japë atyre një gënjeshtër ngushëlluese, por, përkundrazi, u tregon të vërtetën në fytyrë. Në këtë kuptim, ai është më human se plaku i urtë që u frymëzon njerëzve shpresën për lumturi iluzore. Luka është një njeri i mençur. Udhëtoi shumë, pa shumë, por botëkuptimi i tij nuk ka të vërteta objektive. Ajo që ai sjell janë vetëm fjalë të buta, ngushëlluese dhe kjo nuk është ajo që u nevojitet njerëzve që e gjejnë veten "në fund".
Kështu, autori tregoi në vepër njëherësh dy të vërteta që meritojnë konsideratë. E para është një gënjeshtër e shenjtë, e bazuar në mirësinë dhe përulësinë jopersonale. E dyta është një e vërtetë mizore, por krenare, e cila bie ndesh me të parën.
Maxim Gorky është një shkrimtar legjendar, veprat e të cilit kanë rimbushur koleksionin e klasikëve të letërsisë ruse. Shkrimtari largohet nga disa kanone letrare dhe me shkrimet e tij e kthen përmbys shoqërinë e asaj kohe. Më e habitshme nga veprat "novatore" të Gorky, ndoshta, mund të quhet drama e tij e bujshme "Në thellësi".
Në të vërtetë, pena e Gorkit e popullon skenën e teatrit - altarin e tempullit të Melpomenes - me "ish-njerëz": mashtrues, gra të rënë, hajdutë, vrasës... A i përkasin këtu? Por Gorki u thotë njerëzve të larguar nga jeta të jenë "të jenë".
“Në fund” është një shfaqje sociale, filozofike dhe psikologjike që pasqyron problemet aktuale të kohës sonë si të vetë shkrimtarit ashtu edhe të pasardhësve të tij, probleme që ende nuk janë zgjidhur. Sigurisht, është e pamundur të renditen të gjitha pyetjet e ngritura nga autori: ka shumë prej tyre, veçanërisht nëse e konsiderojmë shfaqjen nga këndvështrime të ndryshme. Por problemi më "i ndritshëm", "i dukshëm" mund të quhet problemi i së vërtetës dhe kuptimit të jetës.
Banorët e strehës janë banorë të fundit. Dikur ishin njerëz të zakonshëm, përveç, mbase, Vaska Pepel, e cila që nga fëmijëria ishte mësuar të shikonte vjedhje dhe, pasi ishte pjekur, ai vetë u përshtat në të njëjtin biznes. Secili prej banorëve ka ëndrrën e tij që dëshiron ta realizojë, por nuk bëjnë asnjë përpjekje për ta arritur këtë. Jeta, si një det i stuhishëm, i hedh kundër shkëmbinjve të problemeve, i pushton me kokë, i mbulon sytë me ujë të errët, duke e bërë të pamundur të kuptosh se kush je dhe çfarë të bësh më pas. Këta njerëz janë të humbur, të pafuqishëm, pa shpresë për më të mirën. Dhe befas në "mbretërinë e tyre të errët" shfaqet "rrezja e dritës" që ata kanë nevojë - Luka.
Emri biblik u interpretua ndryshe në kohë të ndryshme: dikush argumentoi se Luka sjell dritë me vete; të tjerë besonin se plaku me gënjeshtrat e tij vetëm sa i zhyti banorët e fundit më thellë në errësirë. Dhe atëherë lind pyetja: a është e nevojshme një gënjeshtër e tillë? A është për të mirë apo për dëm?
Luka vepron në shfaqje si ngushëllues. Ai e pikturon vdekjen Anna Death si një çlirimtare, Vdekjen si një mik që do t'i heqë të gjithë dhimbjen gruas fatkeqe bashkë me shpirtin e saj. Ai i jep shpresë për shërim aktorit të dehur: “Në ditët e sotme po shërojnë të dehurin, dëgjo! Mjekim falas vëlla…” Ai i jep këshilla Ashit që të marrë Natashën dhe të shkojë në Siberi për të filluar një jetë të re atje. Është, ndoshta, i vetmi që i beson Nastenkës, që tregon përralla për një studente të dashuruar pas saj: “E di... besoj! E vërteta jote, jo e tyre... Nëse beson, ke pasur dashuri të vërtetë... do të thotë që e ke pasur! Ishte!". Për një moment, me të vërtetë duket sikur dielli doli nga pas reve dhe ndriçoi fytyrat dhe shpirtrat e njerëzve të humbur në errësirë. Secili prej të ngushëlluarve fiton kuptim në jetë. Ata vetë fillojnë të besojnë në atë që vetëm mund të ëndërronin më parë! Dhe a nuk është kjo lumturi?
Por Luka zhduket ashtu siç shfaqet. Retë po mblidhen përsëri. Kur u largua, ai "harroi" t'i thoshte aktorit emrin e qytetit ku "sigurohet trajtim falas për dehjen". Dhe ai bën vetëvrasje. Ash vret Kostylev, dhe Natasha largohet prej tij. Ai dërgohet në burg. Jeta e Nastya nuk ndryshon. Ajo ende lexon romane pulp, duke u përpjekur të paktën të nxjerrë nga atje ato kokrra të ndjenjës së vërtetë që nuk i erdhën kurrë. Vetëm Anna vdes në ëndrrat e lumturisë pas vdekjes. Por a është e mundur që ne të dimë nëse ajo e ka marrë atë?..
Lukës i vjen keq për banorët e strehës. Por keqardhja e tij nuk i sjell lumturi askujt, megjithëse banorët e fundit i janë mirënjohës atij për këtë. Me përjashtim, ndoshta, përtacin Satin, i cili nuk është dakord me Lukën dhe madje e kundërshton në disa mënyra. Kur plaku zhduket, Satin, mbi të cilin pamja e Lukës ndikoi "si acidi në një monedhë të pistë", është i vetmi që kupton kuptimin e të gjitha fjalëve që tha dhe u thotë shokëve të dhomës për këtë:
“Ai të ka gënjyer... por ishte për keqardhje për ty, mallkuar!<…>Ata qe jane te dobet ne zemer...dhe ata qe jetojne me lengjet e te tjereve kane nevoje per genjeshtren...disa mbeshteten prej saj,disa fshihen pas saj...E kush eshte i zoti i vetes...kush eshte i pavarur dhe jo. ha gjërat e dikujt tjetër - pse ka nevojë për gënjeshtra? Gënjeshtra është feja e skllevërve dhe e zotërinjve... E vërteta është zot i njeriut të lirë!”.
Sateni predikon lirinë e njeriut si vlerën më të lartë. Dhe keqardhja e Lukës më tepër e pengon atë sesa e bën atë të shpresojë për një të ardhme më të mirë:
“Kjo tingëllon... krenare! Njerëzore! Duhet ta respektojmë njeriun! Mos u vjen keq... mos e poshtëro me keqardhje... duhet ta respektosh!”.
Pra, kush ka të drejtë në fund të fundit?..
Në shfaqje, Gorky i bën lexuesit dhe shikuesit shumë pyetje, por nuk i jep një përgjigje të prerë asnjërës prej tyre. Është sikur na hap disa dyer para nesh, na vendos në një udhëkryq dhe na shtyn nga pas: "Zgjidhni". Nëse do të qëndroja në një udhëkryq të tillë, ku rruga majtas është keqardhja e Lukës, dhe djathtas respekti i Satinit, atëherë, për mendimin tim, do të ia vlente të shkonim drejt, sepse keqardhja si dhembshuri duhet të jetë në jetën tonë. por edhe pa respekt njeriu nuk mund të quhet burrë. Për mendimin tim, duhet të ketë një lloj simbiozë të të dyjave. Ku do shkonit?..
Zhanri i shfaqjes së Maxim Gorky "Në thellësitë e poshtme" mund të përkufizohet si një dramë filozofike. Në këtë vepër, shkrimtari arriti të ngrejë shumë pyetje problematike për njeriun dhe kuptimin e ekzistencës së tij. Sidoqoftë, mosmarrëveshja për të vërtetën në shfaqjen "Në fund" u bë kyç.
Historia e krijimit
Drama është shkruar në vitin 1902. Kjo kohë karakterizohet nga një situatë e rëndë në të cilën, për shkak të mbylljes së fabrikave, punëtorët ishin pa punë, dhe fshatarët detyroheshin të lypin dhe lypin. Të gjithë këta njerëz dhe bashkë me ta edhe shteti e gjetën veten në fund të jetës së tyre. Për të pasqyruar shtrirjen e plotë të rënies, Maxim Gorky i bëri heronjtë e tij përfaqësues të të gjitha segmenteve të popullsisë. i kthyer në aventurier, ish-Aktor, prostitutë, bravandreqës, hajdut, këpucar, tregtar, kujdestar shtëpie, polic.
Dhe pikërisht në mes të kësaj rënieje dhe varfërie shtrohen pyetjet kyçe të përjetshme të jetës. Dhe konflikti u bazua në një mosmarrëveshje për të vërtetën në shfaqjen "Në fund". Ky problem filozofik është bërë prej kohësh i pazgjidhshëm për letërsinë ruse; Pushkin, Lermontov, Dostoevsky, Tolstoi, Chekhov dhe shumë të tjerë e morën përsipër atë. Sidoqoftë, Gorky nuk u tremb aspak nga kjo gjendje dhe ai krijoi një vepër pa didaktikë dhe moralizues. Shikuesi ka të drejtë të bëjë zgjedhjen e tij pasi dëgjon këndvështrimet e ndryshme të shprehura nga personazhet.
Mosmarrëveshje për të vërtetën
Në shfaqjen "Në thellësitë e poshtme", siç u përmend më lart, Gorky jo vetëm që përshkroi një realitet të tmerrshëm, gjëja kryesore për shkrimtarin ishin përgjigjet për pyetjet më të rëndësishme filozofike. Dhe në fund arrin të krijojë një vepër novatore që nuk ka të barabartë në historinë e letërsisë. Në pamje të parë, rrëfimi duket i shpërndarë, pa komplote dhe i fragmentuar, por gradualisht të gjitha pjesët e mozaikut bashkohen dhe para shikuesit shpaloset një përplasje heronjsh, secili prej të cilëve është bartës i së vërtetës së vet.
Një temë si mosmarrëveshja për të vërtetën në shfaqjen “Në fund” është e shumëanshme, e paqartë dhe e pashtershme. Një tabelë që mund të hartohej për ta kuptuar më mirë do të përfshinte tre personazhe: Bubnova, janë këta personazhe që drejtojnë diskutime të ashpra për nevojën për të vërtetën. Duke e kuptuar pamundësinë për t'iu përgjigjur kësaj pyetjeje, Gorky hedh në gojën e këtyre heronjve mendime të ndryshme, të cilat janë me vlerë të njëjtë dhe po aq tërheqëse për shikuesin. Është e pamundur të përcaktohet pozicioni i vetë autorit, prandaj këto tre imazhe të kritikës interpretohen ndryshe, dhe ende nuk ka konsensus se këndvështrimi i kujt për të vërtetën është i saktë.
Bubnov
Duke hyrë në një mosmarrëveshje për të vërtetën në shfaqjen "Në fund", Bubnov është i mendimit se faktet janë çelësi i gjithçkaje. Ai nuk beson në fuqitë më të larta dhe fatin e lartë të njeriut. Njeriu lind dhe jeton vetëm për të vdekur: “Gjithçka është kështu: lindin, jetojnë, vdesin. Dhe unë do të vdes... dhe ti... Pse të pendohesh..." Ky personazh është i pashpresë i dëshpëruar nga jeta dhe nuk sheh asgjë të gëzueshme në të ardhmen. E vërteta për të është se njeriu nuk mund t'i rezistojë rrethanave dhe mizorisë së botës.
Për Bubnovin, gënjeshtra është e papranueshme dhe e pakuptueshme; ai beson se duhet thënë vetëm e vërteta: "Dhe pse njerëzve u pëlqen të gënjejnë?"; "Për mendimin tim, lini të gjithë të vërtetën ashtu siç është!" Ai shpreh hapur, pa hezituar mendimin e tij për të tjerët. Filozofia e Bubnov është e vërtetë dhe e pamëshirshme për njeriun; ai nuk sheh asnjë kuptim të ndihmojë fqinjin e tij dhe të kujdeset për të.
Luka
Për Lukën, gjëja kryesore nuk është e vërteta, por ngushëllimi. Duke u përpjekur t'i sjellë të paktën një kuptim pashpresës së jetës së përditshme të banorëve të strehës, ai u jep atyre shpresë të rreme. Ndihma e tij qëndron në gënjeshtra. Luka i kupton mirë njerëzit dhe e di se çfarë i duhet të gjithëve, në bazë të kësaj ai bën premtime. Kështu, ai i thotë Anës që po vdes se pas vdekjes e pret paqja, e frymëzon aktorin me shpresë për një kurë për alkoolizmin dhe i premton Ashit një jetë më të mirë në Siberi.
Luka shfaqet si një nga figurat kryesore në një problem të tillë si mosmarrëveshja për të vërtetën në shfaqjen "Në fund". Fjalët e tij janë plot simpati dhe siguri, por nuk ka asnjë fjalë të vërtetë në to. Ky imazh është një nga më të diskutueshëm në dramë. Për një kohë të gjatë, studiuesit e letërsisë e vlerësuan atë vetëm nga ana negative, por sot shumë veta shohin aspekte pozitive në veprimet e Lukës. Gënjeshtrat e tij ngushëllojnë të dobëtit, të paaftë për t'i rezistuar mizorisë së realitetit përreth. Filozofia e këtij personazhi është mirësia: “Njeriu mund të mësojë të mirën... Për sa kohë një njeri besoi, ai jetoi, por humbi besimin dhe u var. Tregues në këtë drejtim është rrëfimi se si i moshuari shpëtoi dy hajdutë kur u soll me dashamirësi. E vërteta e Lukës është në keqardhje për personin dhe dëshirën për t'i dhënë shpresë, megjithëse iluzore, për mundësinë e diçkaje më të mirë, që do ta ndihmonte të jetonte.
Saten
Satin konsiderohet kundërshtari kryesor i Lukës. Janë këta dy personazhe që drejtojnë debatin kryesor për të vërtetën në shfaqjen “Në fund”. Citimet e Satin janë në kontrast të fortë me thëniet e Lukës: "Gënjeshtra është feja e skllevërve", "E vërteta është perëndia e një njeriu të lirë!"
Për Satin, gënjeshtrat janë të papranueshme, pasi tek një person ai sheh forcën, elasticitetin dhe aftësinë për të ndryshuar gjithçka. Mëshira dhe dhembshuria janë të pakuptimta; njerëzit nuk kanë nevojë për to. Është ky personazh që shqipton monologun e famshëm për njeriun-zotin: “Vetëm njeriu ekziston, gjithçka tjetër është vepër e duarve dhe e trurit të tij! Është e mrekullueshme! Tingëllon krenare!”
Ndryshe nga Bubnov, i cili gjithashtu njeh vetëm të vërtetën dhe mohon gënjeshtrat, Satin i respekton njerëzit dhe beson në to.
konkluzioni
Kështu, mosmarrëveshja për të vërtetën në shfaqjen "Në fund" është komplotuese. Gorky nuk i jep një zgjidhje të qartë këtij konflikti; secili shikues duhet të përcaktojë se kush është i duhuri për veten e tij. Megjithatë, duhet theksuar se monologu i fundit i Satin dëgjohet si një himn për njeriun dhe si një thirrje për veprim që synon të ndryshojë realitetin e tmerrshëm.
